Gamemusic.pl

"Zawsze schlebiało mi jeżeli ktoś słuchał mojej muzyki poza grą". (Wywiad Jason Graves)

Jason Graves to kompozytor, którego bez dozy przesady można by nazwać Jerry Goldsmithem muzyki gier video. Zyskał ogromną popularność po sukcesie gry Dead Space, której ścieżka dźwiękowa otrzymała 2 nagrody BAFTA w kategoriach Oryginalna Ścieżka Dźwiękowa i Użycie Audio.

Dorobek Gravesa jest jednak znacznie większy. To on stoi za muzyką do takich tytułów jak Star Trek Legacy, Blazing Angels, Silent Hunter4, Section 8 czy nadchodzących Command and Conquer 4: Tiberian Twilight , Silent Hunter 5: Battle of the Atlantic i Alpha Protocol. Mimo swego napiętego grafiku Jason znalazł chwilę na krótki wywiad dla GameMusic.pl o swoich najnowszych dziełach, technice komponowania i inspiracjach wśród polskich muzyków.

"Mam wrażenie, że gościmy na naszych spektaklach jedną wielką rodzinę!" (Wywiad Arnie Roth)

Arnie Roth to dość znana postać wśród fanów Final Fantasy. Ten osławiony dyrygent i producent jest główną siłą napędową “Distant Worlds - Music from Final Fantasy”, serii koncertów promujących na całym świecie muzykę Nobuo Uematsu. Muzyka ta, wykonywana przez  orkiestrę Royal Stockholm Philharmonic została w 2007 roku nagrana i wydana w formie albumu. W styczniu 2010, po 3 latach od ostatniej sesji nagraniowej, Arnie powrócił do Sztokholmu by wziąć udział w procesie nagrywania materiału na drugi orkiestrowy album z muzyką Final Fantasy o tytule „Distant Worlds II – More music from Final Fantasy”. Płytka ta będzie miała swoją premierę już 12 czerwca, w dniu koncertu Distant Worlds w Szwecji. Jeśli więc nie możecie się doczekać nowego orkiestrowego albumu z muzyką Final Fantasy tak samo jak my, a do ciekawi Was jakie atrakcje przygotowywane są na szwedzki koncert Distant Worlds, zapraszamy do lektury poniższego wywiadu, które Arnie udzielił wyłącznie GameMusic.pl tuż po zakończeniu sesji nagraniowej w Sztokholmie.

"Wielką światową premierą muzyki z Castlevanii pokażemy wszystkim, jak powinno się to zrobić dobrze". (Wywiad David Westerlund)

David Westerlund jest niezależnym organizatorem koncertów i nauczycielem muzyki. Obecnie wykłada na swojej uczelni Royal College of Music w Sztokholmie, gdzie przekazuje studentom wiedzę z zakresu muzyki z gier. Mimo że zajęcie to mocno go pochłania, może również pochwalić się szerokim doświadczeniem jako muzyk i producent. David napisał i wyreżyserował trzy musicale, wydał kilkanaście solowych albumów reprezentujących takie gatunki muzyczne, jak klasyka współczesna, pop i rock, a do tego zaangażowany był do tej pory w szereg projektów powstałych na potrzeby teatru, szwedzkich rozgłośni radiowych i stacji telewizyjnych.

"Czasami nie mogłem być tak miły dla moich instrumentów." (Wywiad Tomas Dvorak)

Tomas Dvorak (Floex) - młody kompozytor, który oprawił "Machinarium" doskonałą ścieżką dźwiękową, wyróżniającą się na tle soundtraków z podobnych produkcji.

"Naprawdę nietrudno znaleźć utwory, których ludzie będą z przyjemnością słuchać." (Wywiad Blaine McGurty)

Retro Remix  Revue  nie jest zwykłym albumem z aranżacjami. Pomysł Blaina McGurtego i Davisa Jonesa zrodził się z pasji, potrzeby samorealizacji, chęci przedstawiania muzyki w niecodzienny sposób.

"My Japończycy nie zdajemy sobie sprawy, że nasza muzyka ma tak globalny zasięg!" (Wywiad Yoko Shimomura)

Yoko Shimomura jest bez wątpienia najpopularniejszą na świecie kompozytorką muzyki do gier. Zyskała masę oddanych fanów na całym świecie tworząc udźwiękowienie takich tytułów jak „Kingdom Hearts”, „Legend of Mana” czy „Parasite Eve”. Jej muzyka stanowi stały punkt programowy koncertów PLAY! A Video Game Symphony, Video Games Live, Symphonic Fantasies, a okazjonalnie także Press Start i Night of Fantasia. W 2008 roku na rynku muzycznym pojawiła się orkiestrowa kompilacja “drammatica – The Very Best of Yoko Shimomura” podsumowująca ponad 20-letni dorobek muzyczny artystki

"Wszystko sprowadza się do dobrej i słabej muzyki; narzędzia do jej komponowania to sprawa drugorzędna". (Wywiad Chris Huelsbeck)

Chris Huelsbeck jest twórcą muzyki z gier, kojarzonym głównie ze swego wkładu w udźwiękowienie tytułów ery Commodore 64 i Amigi. Jest również jak do tej pory jedynym kompozytorem tego okresu, który zainspirował powstanie koncertu symfonicznego dedykowanego wyłącznie jego twórczości.